Orario: 10.02 -29.02.2020, lun-dom, 10:00-20:00
Inaugurazione solenne: 11 febbraio 2020, martedì, alle 19.00
Ingresso libero.
Tutte le opere sono in vendita.
Saremo lieti delle vostre valutazioni e recensioni su Afisha
Arseny Kraynyukov - artista professionista. Partecipante a mostre internazionali, vincitore di concorsi giovanili dell'Unione degli artisti di Mosca. Le sue opere si trovano in collezioni private in Russia, Inghilterra, Italia e Cina.
Fin dall'infanzia Arseny ha viaggiato molto per le città di provincia, assorbendo il colore locale e il ritmo di vita lento. Osservava le persone e il loro modo di vivere, cercando di comprendere i valori secondo cui vivono. A detta dell'artista, è riuscito a vivere la vita di ogni protagonista dei suoi quadri - il marinaio, lo scacchista, il musicista. Proprio per questo i soggetti sulle sue tele sono semplici e comprensibili a tutti, creano un senso di partecipazione e trovano eco in ogni cuore. Nelle sue opere Arseny cerca di mostrare la bellezza del quotidiano e celebra il trionfo dell'essere.
Il nuovo progetto di Arseny, presentato dalla galleria KVARTIRA S, comprende opere di anni diversi. A ogni periodo della creazione dell'artista corrispondono una propria tematica e una propria tecnica. Alla base dell'esposizione stanno i caldi ricordi di Crimea, dove per quasi dieci anni l'autore ha realizzato schizzi e bozzetti.
Grande influenza sulla formazione di Arseny hanno esercitato gli artisti sovietici. Allo stesso tempo, assimilando la resa cromatica dei postimpressionisti, ha elaborato una propria filosofia del colore, grazie alla quale nello spettatore nasce un legame ulteriore con l'autore.
«Nella mia opera il colore si libera dall'illusione luminosa e aerea dello spazio e diventa l'elemento principale della costruzione del piano pittorico», — dice l'artista.
Nelle sue opere Arseniy si richiama alle soluzioni plastiche dei maestri del primo Rinascimento e mescola consapevolmente materiali solidi e liquidi, creando, secondo l’artista, una superficie densa e vibrante, sulla quale i pigmenti, sovrapponendosi, formano una base materica per le sue scelte cromatiche.
La mostra invita il pubblico a rallentare il ritmo della vita urbana e a rivolgere l’attenzione alla natura e alla semplicità dei rapporti umani.
Curatrice della mostra - Alexandra Panchenko
La mostra sui media: