Öffnungszeiten: 10.02 -29.02.2020, Mo-So, 10:00-20:00
Festliche Eröffnung: 11. Februar 2020, Dienstag, um 19.00
Eintritt frei.
Alle Werke können erworben werden.
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Arseny Kraynyukov - professioneller Künstler. Teilnehmer internationaler Ausstellungen, Preisträger der Jugendwettbewerbe des Moskauer Künstlerverbandes. Seine Werke befinden sich in Privatsammlungen in Russland, England, Italien und China.
Seit seiner Kindheit reiste Arseny viel durch Provinzstädte und nahm dabei das lokale Kolorit und den gemächlichen Lebensrhythmus in sich auf. Er beobachtete die Menschen und ihre Lebensweise und versuchte, die Werte zu verstehen, nach denen sie leben. Nach den Worten des Künstlers ist es ihm gelungen, das Leben jedes Helden seiner Bilder zu durchleben - des Seemanns, des Schachspielers, des Musikers. Gerade deshalb sind die Sujets auf seinen Leinwänden einfach und für jeden verständlich, erzeugen ein Gefühl der Teilhabe und finden in jedem Herzen Widerhall. In seinen Arbeiten strebt Arseny danach, die Schönheit des Alltäglichen zu zeigen, und besingt den Triumph des Seins.
Das neue Projekt Arsenys, präsentiert von der Galerie KVARTIRA S, umfasst Arbeiten verschiedener Jahre. Jeder Schaffensperiode des Künstlers entsprechen eigene Thematik und Technik. Der Exposition liegen warme Erinnerungen an die Krim zugrunde, wo der Autor fast zehn Jahre lang Skizzen und Entwürfe anfertigte.
Großen Einfluss auf Arsenys Werdegang übten sowjetische Künstler aus. Zugleich entwickelte er, indem er die Farbwiedergabe der Postimpressionisten aufnahm, seine eigene Philosophie der Farbe, dank derer beim Betrachter eine zusätzliche Verbindung zum Autor entsteht.
«In meinem Schaffen befreit sich die Farbe von der lichtatmosphärischen Illusion des Raumes und wird zum grundlegenden Element des Aufbaus der Bildebene», — sagt der Künstler.
In seinen Arbeiten greift Arseniy auf die plastischen Lösungen der Meister der Frührenaissance zurück und verbindet bewusst feste und flüssige Materialien. Nach Auffassung des Künstlers entsteht dadurch eine dichte, vibrierende Oberfläche, auf der sich die Pigmente überlagern und eine strukturierte Grundlage für seine Farbgestaltung bilden.
Die Ausstellung lädt das Publikum dazu ein, das Tempo des Stadtlebens zu drosseln und den Blick auf die Natur und den einfachen menschlichen Austausch zu richten.
Kuratorin der Ausstellung - Alexandra Panchenko
Medienberichte über die Ausstellung: