{"id":7466,"date":"2017-04-05T20:05:03","date_gmt":"2017-04-05T20:05:03","guid":{"rendered":"https:\/\/kvartiras.com\/?p=7466"},"modified":"2020-06-15T16:45:48","modified_gmt":"2020-06-15T16:45:48","slug":"coffee-talk","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/coffee-talk\/","title":{"rendered":"\u00dcber Kunst bei einer Tasse Kaffee"},"content":{"rendered":"

Interview aus dem Magazin Megapolis Time Nr. 1, 2017<\/h3>\n
\n\t

\"smerch\"<\/p>\n

Das Jahr 2016 blieb durch viele eindrucksvolle Ereignisse in Erinnerung, und die Welt der Kultur und Kunst bildete da keine Ausnahme. Wer von Ihnen erinnert sich nicht an die riesigen Schlangen vor dem Puschkin-Museum oder der Tretjakow-Galerie, die sich bildeten, weil das Publikum voller Begierde war, die Ausstellungen von Aivazovsky, Raphael und anderen gro\u00dfen Meistern zu sehen. Doch wie war das vergangene Jahr im Bereich der Kunst tats\u00e4chlich, und welche Prognosen lassen sich f\u00fcr das kommende Jahr 2017 stellen? In einem angenehmen Gespr\u00e4ch dar\u00fcber und \u00fcber vieles mehr berichteten uns Kristina Eroshkina, die Bildungsprojekte im Bereich der Kunstgeschichte leitet sowie als Kuratorin der Online-Galerie t\u00e4tig ist, und Olesya Sudzhan \u2013 Direktorin der Online-Galerie KVARTIRA S. \u00a0<\/em><\/p>\n

\u2013 Kristina, woran hat sich das Jahr 2016 in der Kunst aus Ihrer Sicht besonders eingepr\u00e4gt?<\/strong><\/p>\n

Kristina Eroshkina: <\/strong>Zweifellos blieb es durch Serov, Aivazovsky, Raphael in Erinnerung und vor allem durch das unerwartete Interesse, das diese Ausstellungen beim Publikum hervorriefen. Das ist ein sehr interessantes Ph\u00e4nomen, da die Menschen begannen, sich so sehr f\u00fcr Kunst zu interessieren, dass sie bereit waren, jegliche Entbehrungen in Form von riesigen 5-Stunden-Schlangen bei 30 Grad Frost zu ertragen. Dies war ein deutlicher Indikator f\u00fcr die gewachsene Aufmerksamkeit f\u00fcr die Kunst im Allgemeinen und f\u00fcr die bildende Kunst im Besonderen.<\/p>\n

\u2013 Olesya, und woran war das Jahr 2016 f\u00fcr die Galerie besonders?<\/strong><\/p>\n

Olesya Sudzhan : <\/strong>Die gleiche Situation. Das Publikum interessiert sich nicht nur f\u00fcr Klassiker, sondern auch f\u00fcr zeitgen\u00f6ssische Kunst. Im Jahr 2016 gab es laut Statistik einen Aufschwung beim Verkauf von Werken neuer Autoren \u2013 sie stiegen um etwa 10\u201315 %. Und das trotz der schwierigen wirtschaftlichen Lage im Land. In der Gesellschaft entstand endlich ein nachhaltiges Interesse an zeitgen\u00f6ssischer Kunst, und unsere Galerie hat dies, obwohl sie ein junges Projekt ist, bereits am eigenen Leib erfahren: Wir haben einen Pool interessanter, talentierter K\u00fcnstler zusammengestellt, mehr als zehn erfolgreiche Ausstellungsprojekte durchgef\u00fchrt, darunter auch auf internationaler Ebene, eine enge Zusammenarbeit mit Experten aus der Kunst- und Designbranche begonnen und vor allem unseren eigenen Entwicklungsweg eingeschlagen.<\/p>\n

\u2013 Olesya, zu welcher Kunst f\u00fchlen sich die Menschen heute mehr hingezogen: zur Klassik oder zur Moderne?<\/strong><\/p>\n

Olesya Sudzhan: <\/strong>Ich habe das Gef\u00fchl, dass das Publikum heute an allem interessiert ist. Die Schlangen vor den Museen beweisen einmal mehr, dass die Werke der alten Meister nach wie vor aktuell und gefragt sind. Es ist anzumerken, dass sich unter den Besuchern klassischer Kunstausstellungen mehr junge Menschen befinden. Und das ist erfreulich, denn um zeitgen\u00f6ssische Kunst wirklich zu verstehen und zu durchdringen, ist es sehr wichtig, die klassische Tradition zu kennen. Was den Markt zeitgen\u00f6ssischer Werke betrifft: Es ist bereits eine neue Generation von Kennern, Liebhabern und Sammlern entstanden \u2013 das sind begeisterte, kluge, interessierte und fachkundige junge Menschen, die nicht nur zahlungsf\u00e4hig sind, sondern auch gerne 5\u201310 % ihres Jahreseinkommens als Beitrag in die Kunst investieren. Sie verstehen, was \u201edie Kunst, mit Kunst zu leben\u201c bedeutet, und f\u00fcllen den Raum um sich herum mit einzigartigen Werken oder Auflagenarbeiten zeitgen\u00f6ssischer Autoren, um ihr Zuhause oder ihr B\u00fcro zu dekorieren.\u00a0 W\u00e4hrend die Menschen fr\u00fcher eher daran interessiert waren, Emotionen durch Kunstwerke zu erleben \u2013 sich zu freuen, zu fantasieren, einzutauchen, zu verstehen \u2013, denken sie heute bereits auch \u00fcber die Investitionskomponente nach.<\/p>\n

\u2013 Und \u0435\u0441\u043b\u0438 wir \u00fcber Museen sprechen. Warum besuchen die Menschen sie jetzt mit doppelter Eifer?<\/strong><\/p>\n

Kristina Eroshkina: <\/strong>Meiner Meinung nach hat dieses Ph\u00e4nomen viele Gr\u00fcnde. Wenn wir \u00fcber die Serov-Ausstellung sprechen, liegt das in erster Linie zweifellos daran, dass dieses Ereignis in den Medien sehr aktiv unterst\u00fctzt wurde und Budgets bereitgestellt wurden, um solche Veranstaltungen in der Presse und im Fernsehen zu beleuchten. Es ist gro\u00dfartig, dass darauf aufmerksam gemacht wurde und dass es medial begleitet und unterst\u00fctzt wird. Der zweite Grund liegt zweifellos darin, dass bei vielen das Verst\u00e4ndnis gewachsen ist, dass Kunst wichtig ist. Und zwar nicht nur f\u00fcr Erwachsene, sondern auch f\u00fcr Kinder, denn auch im Kinderbereich ist ein steigendes Interesse zu beobachten. Heute ist es sehr schwer, Pl\u00e4tze in den Bildungskursen f\u00fcr Kinder am Puschkin-Museum oder der Tretjakow-Galerie zu bekommen, auch dort gibt es immer riesige Anmeldeschlangen. Und genau daran muss gearbeitet werden: Kunst muss zug\u00e4nglich sein.<\/p>\n

Um auf die Situation bei Serov zur\u00fcckzukommen: Ich kann sagen, dass genau ab ihm klar wurde, dass ein gewisser Durchbruch beim Masseninteresse an der Kunst begonnen hat. Darauf folgte die Aivazovsky-Ausstellung, die noch gr\u00f6\u00dferes Interesse hervorrief, und dann Raphael im Puschkin-Museum. Meine Prognose lautet, dass die Zahl der Kunstinteressierten in Zukunft immer weiter steigen wird. Und das ist wunderbar!<\/p>\n

Derzeit wurde beispielsweise eine Gem\u00e4ldesammlung aus den Vatikanischen Museen in die Tretjakow-Galerie gebracht. Als die Ausstellung noch nicht einmal er\u00f6ffnet war, waren die Eintrittskarten bereits f\u00fcr einen Monat im Voraus ausverkauft. Und das, obwohl die Preise f\u00fcr F\u00fchrungen und Tickets nicht gerade gering sind. Viele Menschen kommen wegen eines bekannten Nachnamens, eines gro\u00dfen Namens, oder weil sie glauben, dass der Besuch dieser Ausstellung im Trend liegt. Und das bringt ein entsprechendes Verhalten mit sich. Einige Besucher kommen, um Pok\u00e9mon zu fangen oder Selfies zu machen. Es mangelt an Respekt gegen\u00fcber den Museumsmitarbeitern und den Exponaten. Aber das ist die Kehrseite der Medaille, das hei\u00dft, es ist bei einer solchen Massennachfrage unvermeidlich. Dennoch wird sich der Mensch etwas ansehen und in Erinnerung behalten, selbst wenn er nur gekommen ist, weil es in ist. Und beim n\u00e4chsten Mal kommt er vielleicht schon ganz bewusst. Deshalb bin ich der Meinung, dass organisatorisch unbedingt etwas getan werden muss, um sich dem gestiegenen Kunstinteresse anzupassen und es zu f\u00f6rdern.<\/p>\n

\u2013 Kristina, erz\u00e4hlen Sie uns mehr \u00fcber die Bildungskurse. Ich wei\u00df, dass Sie genau ein solches Projekt leiten.<\/strong><\/p>\n

Kristina Eroshkina: <\/strong>Ja, das ist mein Hobby, ich organisiere Bildungsangebote f\u00fcr Kinder und Erwachsene im Bereich der Kunstgeschichte. Eines Tages plane ich, mein eigenes Unternehmen zu gr\u00fcnden, ein Start-up f\u00fcr Online-Lernen zu starten, aber bisher sind das nur Pl\u00e4ne.<\/p>\n

F\u00fcr Kindergruppen organisiere ich die Gruppen und helfe, einen guten Referenten zu finden, der es liebt und versteht, mit diesem feinf\u00fchligen Publikum zu arbeiten. Ich glaube, wenn ein 5-j\u00e4hriges Kind an einen F\u00fchrungssportler ger\u00e4t, der nicht wei\u00df, wie man mit so jungen Zuh\u00f6rern umgeht, kann das seiner Beziehung zur Kunst sehr ernsthaft schaden. Es ist sehr wichtig, dass Kinder einen positiven ersten Eindruck vom Besuch einer Ausstellung gewinnen.<\/p>\n

Mit Erwachsenengruppen besuchen wir Ausstellungen, studieren Kunstgeschichte und veranstalten sogar kunsthistorische Duelle.\u00a0 Sehr viele Menschen m\u00f6chten Kunst verstehen, und ich helfe ihnen dabei.<\/p>\n

\u2013 Olesya, welcher Kunststil ist heute beim Publikum am gefragtesten?<\/strong><\/p>\n

Olesya Sudzhan: <\/strong>Der zeitgen\u00f6ssische Autor experimentiert gerne. Das gilt besonders f\u00fcr K\u00fcnstler aus Gro\u00dfst\u00e4dten, die sich weiterentwickeln, Neues ausprobieren und auffallen wollen. Daher ist es nicht verwunderlich, dass sich im vergangenen Jahr die Grenzen der Repr\u00e4sentation zeitgen\u00f6ssischer Kunst stark erweitert haben \u2013 Videokunst, neue Medien, Installationen, Mischtechniken. Und warum auch nicht? Hauptsache, ein solches Schaffen ist keine Farce und zeichnet sich durch ein hohes Ma\u00df an K\u00f6nnen aus. Denn der zeitgen\u00f6ssische K\u00fcnstler ist Avantgardist und Innovator. Ungew\u00f6hnliche Ausf\u00fchrung, k\u00fchner Inhalt, radikale Farbskala\u2026 Dieser Kampf um das Neue treibt die zeitgen\u00f6ssische Kunst voran. Es ist schwer, den einen, beliebtesten Kunststil zu nennen. Zu allen Zeiten gef\u00e4llt das, was Emotionen weckt und nicht gleichg\u00fcltig l\u00e4sst. Wir besch\u00e4ftigen uns genau mit der Suche und F\u00f6rderung solcher talentierten Autoren, deren Arbeiten \u201epacken\u201c und echtes Interesse beim Publikum hervorrufen.<\/p>\n

\u2013 Wenn wir \u00fcber Museumsmalerei sprechen, sehen wir, dass 2016 eine Art Symbiose stattfindet, bei der sowohl Interesse an klassischer Malerei anerkannter Meister als auch an zeitgen\u00f6ssischer Kunst besteht. Welchen Prognose k\u00f6nnen wir f\u00fcr 2017 machen?<\/p>\n

Kristina Eroshkina<\/strong>: Meiner Meinung nach wird das Interesse an Ausstellungsbesuchen nur noch weiter steigen. Und zwar f\u00fcr verschiedene Stile. Was ich derzeit sehe, l\u00e4sst sich im besten Sinne durchaus als \u201eKampf\u201c zwischen f\u00fchrenden Galerien bezeichnen. Die Ausstellungen sind interessant, die Namen klangvoll.\u00a0 Es gibt ein gewisses Problem mit den technischen M\u00f6glichkeiten der Galerien; meiner Meinung nach sind sie nicht wirklich darauf ausgelegt, einen solchen Menschenstrom aufzunehmen. Und dagegen muss etwas getan werden: vielleicht neue R\u00e4umlichkeiten, mehr Prozessautomatisierung. M\u00f6glicherweise sollten f\u00fcr Ausstellungen, die voraussichtlich sehr gefragt sein werden, personalisierte Tickets eingef\u00fchrt werden. Man muss die Situation irgendwie kontrollieren, damit es keine Wiederverk\u00e4ufer und langen Schlangen gibt. Damit es im Museum sowohl f\u00fcr die Besucher als auch f\u00fcr das Personal angenehm ist.<\/p>\n

Die Museen haben vielversprechende Pl\u00e4ne f\u00fcr 2017.\u00a0 Das Puschkin-Museum er\u00f6ffnet die Ausstellung \u201eDie Stimmen des imagin\u00e4ren Museums von Andr\u00e9 Malraux\u201c \u2013 das ist etwas, was es in Russland bisher noch gar nicht gab. Es wird also ein ganz besonderer Dialog der Kulturen und Epochen der Kunstgeschichte im Rahmen einer einzigen Ausstellung sein.<\/p>\n

Es sind sehr viele Ausstellungen geplant, zum Beispiel beginnt im Puschkin-Museum eine Ausstellung der georgischen Avantgarde. Im Fr\u00fchjahr k\u00f6nnen wir dort eine Ausstellung der Nachkriegskunst sowie das Schaffen des italienischen Meisters Giorgio Morandi sehen. Und im Sommer erwartet uns eine Ausstellung von Titian, Veronese und Tintoretto.<\/p>\n

In der Tretjakow-Galerie k\u00f6nnen wir bis Mitte Februar Gem\u00e4lde aus der Sammlung der Vatikanischen Museen sehen, im Fr\u00fchjahr das Schaffen von Giorgio de Chirico; soviel ich wei\u00df, gibt es Pl\u00e4ne f\u00fcr Ausstellungen von V.V. Vereshchagin und I.E. Repin, aber offizielle Informationen gibt es dazu bisher noch nicht.\u00a0 Geplant ist auch eine Jubil\u00e4umsausstellung von Serebryakova. Und das sind nat\u00fcrlich l\u00e4ngst nicht alle Pl\u00e4ne. Zusammenfassend l\u00e4sst sich sagen, dass das Jahr 2017 sehr interessant zu werden verspricht.<\/p>\n

\"\u043e\u043b\u0435\u0441\u044f\"<\/p>\n

\u2013 Olesya, was w\u00fcrden Sie zur Prognose f\u00fcr 2017 in der Kunstwelt hinzuf\u00fcgen?<\/strong><\/p>\n

Olesya Sudzhan : <\/strong>Nat\u00fcrlich glaube ich, dass das kommende Jahr f\u00fcr die russische Kunst erfolgreich sein wird. Die Aufmerksamkeit und das Interesse an unserem Land im Allgemeinen sowie an Kultur und Kunst im Besonderen sind in den letzten zwei Jahren stark gewachsen.\u00a0 Im Herbst wurde in Paris in der Stiftung \u201eLouis Vuitton\u201c eine gro\u00dfe Ausstellung \u201eMeisterwerke der modernen Kunst. Die Sammlung Sergey Shchukin. Staatliche Eremitage \u2013 Puschkin-Museum\u201c er\u00f6ffnet. Dieses Ereignis wurde zu einem wegweisenden Gemeinschaftsprojekt zweier L\u00e4nder. Genau zu dieser Zeit veranstaltete unsere Galerie eine Ausstellung einer russischen K\u00fcnstlerin in Frankreich, und wir haben mit eigenen Augen gesehen, wie sehr sich die Franzosen dar\u00fcber freuten, dass die Kunst Russland und Frankreich verbindet, und wie aufrichtig sie sich f\u00fcr das Schaffen zeitgen\u00f6ssischer russischer K\u00fcnstler interessieren. Daher hoffe ich, dass die russische Kunst 2017 auf der internationalen B\u00fchne w\u00fcrdig vertreten sein wird, und wir planen unbedingt neue internationale Projekte zu organisieren, damit die ganze Welt sieht, welch starkes Potenzial unser Land im Bereich der Kunst hat. Und nat\u00fcrlich werden wir unsere Besucher mit neuen Namen, talentierten Werken und interessanten Ausstellungen an verschiedenen Orten in Moskau und anderen St\u00e4dten erfreuen.<\/p>\n

\u2013 Olesya, Kristina, ich habe folgende Fragen an Sie: Wer ist der K\u00e4ufer und wer der Kenner?<\/strong><\/p>\n

Olesya Sudzhan: <\/strong>In unserer Galerie ist der K\u00e4ufer die moderne Jugend, die fest im Leben steht, wei\u00df, was sie will, Ambitionen hat, sich f\u00fcr Kunst interessiert und Geld vern\u00fcnftig auszugeben wei\u00df. Sowie Familien und Menschen mittleren Alters, die sich mit originalen, nicht unbedingt teuren Werken umgeben m\u00f6chten. Genau f\u00fcr sie haben wir unseren Online-Raum geschaffen und f\u00fchren interaktive Ausstellungsprojekte durch.<\/p>\n

Kristina Eroshkina:<\/strong> Bei mir waren und bleiben K\u00e4ufer und Kenner in einer Person Menschen, die Kunst lieben. Das sind Kinder und Erwachsene jeden Alters. Leider ist dieser Wissensbereich im russischen Bildungssystem kaum vertreten. Die einzige Ausnahme bilden Fachhochschulen und Spezialschulen,\u00a0jene Bildungseinrichtungen, in denen Kunstgeschichte gezielt gelehrt wird. Daher interessieren sich viele selbstst\u00e4ndig daf\u00fcr. Ich glaube, dass s\u00e4mtliche Bildungsprojekte im Kunstbereich derzeit riesigen Erfolg haben. Und dieser Erfolg wird in den kommenden Jahren noch weiter wachsen.<\/p>\n

Maria Smerchinskaya<\/em><\/p>\n

Foto: Yana Julliard<\/a><\/em><\/p>\n

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Das Jahr 2016 blieb durch viele eindrucksvolle Ereignisse in Erinnerung, und die Welt der Kultur und Kunst bildete da keine Ausnahme. Wer von Ihnen erinnert sich nicht an die riesigen Schlangen vor dem Puschkin-Museum oder der Tretjakow-Galerie, die sich bildeten, weil das Publikum voller Begierde war, die Ausstellungen von Aivazovsky, Raphael und anderen gro\u00dfen Meistern […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-7466","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7466","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7466"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7466\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7466"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7466"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kvartiras.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7466"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}