Fechas del evento: 1 июня 2024 - 11 июня 2024
Inauguración: sábado, 1 июня 2024, de 18.00 a 21.00
Lugar: espacio artístico del Mercado de Leninsky, Ленинский просп., 108, стр. 1, 2 этаж, Москва
Horario: lun-mié 10:00–23:00; jue-dom 10:00–00:00. Entrada libre.
Todas las obras están disponibles para su compra en la exposición, en línea o a través de What'sUp: +7 925 113 4017
En la época victoriana, el lenguaje de las flores se utilizaba para expresar sentimientos en secreto cuando no era posible hablar de ellos abiertamente. En la tradición oriental, las flores son elementos esenciales de una sencillez refinada, que se alcanza al revelar la belleza natural del material.
La artista Inna Sumina construye su práctica artística en torno a imágenes de flores, explorando la influencia del color en la percepción del espectador y analizando al mismo tiempo sus propias emociones. Las obras de Inna se distinguen por su manera de contemplar la flor, por su posición en el espacio del encuadre y por los cambios y ampliaciones de escala. Al combinar elementos abstractos con detalles realistas, Inna deja espacio para la reflexión y transforma la percepción de lo familiar en algo especial e irrepetible.
«Os invito a mi « jardín interior » - mi rincón de bienestar decorado con flores, un lugar donde las pinturas se convierten en el reflejo del estado del alma. A través de la imagen del iris, como si estuviera ampliado varias veces por el efecto de una toma close-up, transmito distintas emociones y sentimientos, reflexiono sobre la belleza de lo cotidiano y el carácter cíclico de los acontecimientos de la vida, observo la influencia del color en la percepción. Dejo que los colores sean mis coautores, combinando elementos abstractos dinámicos con elementos realistas estáticos. El valor de vivir el momento, la luminosidad de cada día, la exuberancia y el dramatismo del marchitamiento: todo ello se refleja en mis lienzos». - Inna Sumina.
Sobre la artista:
Inna Sumina

Artista residente de la galería. Estudió en la British Higher School of Art and Design. Su tema principal son las flores como metáfora de las emociones. En su práctica pictórica trabaja principalmente al óleo, sobre lienzo o papel. "En mis obras abordo el carácter fugaz del tiempo. Vivir el momento se contrapone a la búsqueda del placer inmediato en la sociedad de consumo. La atención plena se convierte en una forma de detenerse y apreciar la belleza del aquí y el ahora. A través de imágenes de flores analizo la fugacidad de la vida, estableciendo un paralelismo entre la existencia humana y las etapas de crecimiento de una planta (floración exuberante - lento marchitamiento)…" Sus obras forman parte de colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.



