Даты проведения: 1 июня 2024 - 11 июня 2024
Вернисаж: суббота, 1 июня 2024, с 18.00 до 21.00
Место: арт-пространство Рынка на Ленинском, Ленинский просп., 108, стр. 1, 2 этаж, Москва
Часы работы: пн-ср 10:00–23:00; чт-вс 10:00–00:00. Вход свободный.
Все работы доступны для покупки на выставке, онлайн или по What'sUp: +7 925 113 4017
В Викторианскую эпоху язык цветов использовали для тайного выражения чувств в тех случаях, когда о них нельзя было говорить открыто. В восточной традиции цветы - важные элементы изысканной простоты, достигаемой выявлением естественной красоты материала.
Художник Инна Сумина строит свою художественную практику вокруг образов цветов, исследуя влияние цвета на восприятие зрителя, а также анализируя собственные эмоции. Работы Инны отличаются способом рассмотрения цветка, его положением в пространстве кадра, изменением и увеличением масштаба. Сочетая абстрактные элементы с реалистичными деталями, Инна оставляет место для размышлений и меняет впечатление смотрящего от привычного к особенному и неповторимому.
«Приглашаю вас в свой «внутренний сад» - мой комфортный уголок, украшенный цветами, место, где картины становятся отражением состояния души. Через образ ириса, словно увеличенный в несколько раз эффектом съемки close-up, я передаю различные эмоции и чувства, размышляю над красотой повседневности, цикличности жизненных событий, наблюдаю за влиянием цвета на восприятие. Я позволяю краскам быть моими соавторами, совмещая динамичные абстрактные элементы со статичными реалистичными. Ценность жизни в моменте, яркость каждого дня, пышность и драматизм увядания - все это отражено на моих холстах». - Инна Сумина.
О художнике:
Инна Сумина
Резидент галереи. Училась в Британской высшей школе дизайна. Основная тематика: цветы, как метафора эмоций. В своей живописной практике чаще всего использует масло, холст или бумагу. "В своих работах я обращаюсь к теме быстротечности времени. Жить моментом - как противопоставление погоне за сиюминутным удовольствием в обществе потребления. Осознанность становится способом замедлиться и увидеть красоту здесь и сейчас. Используя образы цветов, я анализирую скоротечность жизни, проводя параллель между жизнью человека и стадиям роста растения (буйное цветение - медленное увядание)…" Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.