Dates : du 5 juin 2024 au 16 juin 2024
Apéritif artistique : mercredi 5 juin 2024, 17.00-20.00
Entrée libre.
Lieu : hôtel «Hostellerie La Farandole» www.hostellerielafarandole.com
France, Provence, 140 Chemin de la Plage, 83110, Sanary-sur-Mer
Toutes les œuvres sont disponibles à l’achat. Livraison à Moscou et dans le monde entier.
CATALOGUE / ŒUVRES DISPONIBLES
VACANCES D’ÉTÉ
juin 2024, tous les jours
La principale source d’inspiration de Dasha Rybina et d’Alexander Votsmush réside dans les paysages et les pays où ils ont vécu ou qu’ils ont visités.
Alexander Votsmush est un aquarelliste de renom, lauréat de la Biennale internationale de peinture à l’aquarelle de Shenzhen (médaille d'argent). Il est membre de l’Association volontaire des artistes de la Fondation artistique internationale et de la Fédération internationale des artistes, une organisation à but non lucratif rattachée à l’UNESCO. Il a également participé aux ventes aux enchères de Sotheby’s. Dans ses tableaux, l’artiste exprime l’ironie et l’absurde, mais aussi l’humour et la malice.
À travers ses peintures, ses dessins et ses œuvres, Dasha Rybina révèle un sens unique de la couleur et de la lumière. Influencée par le monde de l’esthétique, sa peinture développe une vision à la fois descriptive, symbolique et imaginaire.
Entrée libre.
Les tableaux sont disponibles à l’achat : renseignez-vous à la réception de l’hôtel ou appelez le +33 7 83 43 06 90
Le séjour artistique en résidence dans le sud de la France d’Alexander Votsmush et de Dasha Rybina a donné naissance à l’exposition "Vacances d’été".
Alexander Votsmush est un aquarelliste remarquable au style unique, qui se distingue non seulement par ses paysages reconnaissables, mais aussi par ses magnifiques personnages empreints d’ironie. Dans ses aquarelles prend vie toute l’essence de la nature humaine et du monde naturel : l’artiste en révèle la beauté, l’humour et le caractère jusque dans les détails les plus subtils. Votsmush traduit avec maîtrise la profondeur des émotions, la singularité des silhouettes et les mouvements de ses personnages. La sincérité de ses figures captive le regard.
Pour Dasha Rybina, la création est à la fois expérimentation et émotion, travail sur une image statique et action exprimée par la performance. Sa technique personnelle repose sur le «délavage» de l’image. Les parties de la toile recouvertes de pigment noir sont lavées par un puissant jet d’eau, faisant apparaître l’image. Il en résulte une évocation de la photographie ancienne, de ce que le spectateur a déjà vécu autrefois, des empreintes laissées par les souvenirs. Dans le sud de la France, Dasha Rybina a également créé des paysages méridionaux aux nuances turquoise, vertes, roses et lavande.
