Una mostra non per bambini

Nell’esposizione «Una mostra non per bambini», le artiste Valeria Salnikova e Lilia Valeeva cancellano il confine tra ingenuità e serietà e trasformano il consueto sguardo sulla realtà, liberando lo spettatore dagli stereotipi e dalle paure imposti. Il mondo dell’infanzia è un mondo di emozioni aperte e gioia spontanea, uno spazio di connessioni illogiche, leggi impossibili e nuovi miti. Le autrici hanno cercato di trasferire questi principi sul piano «non infantile» della percezione adulta.

Le immagini ingenue nelle opere di Valeria Salnikova riflettono con forza il metodo creativo dell’artista, fondato sulla sintesi di texture e forme differenti e sull’interpretazione del patrimonio culturale e storico. Realizzata su tela grezza, la pittura evoca naturalezza e spontaneità e trasmette le impressioni autentiche e sincere suscitate nell’artista dal materiale utilizzato. Il supporto si presenta allo spettatore nel suo stato originario, permettendo a Valeria di esprimere la propria visione del mondo, nella quale ogni evento, positivo o negativo, viene vissuto con gratitudine e sete di vita.

L’obiettivo di Lilia Valeeva è far risuonare in modo nuovo le immagini dell’arte classica nell’arte contemporanea. Nelle sue opere, l’artista si rivolge al patrimonio culturale del passato e reinterpreta i capolavori del Rinascimento e dei Preraffaelliti. L’omaggio agli artisti delle epoche passate sottolinea l’alto valore e la durevolezza nel tempo della loro maestria e del loro contributo allo sviluppo dell’arte.

Sulle artiste:

Valeria Salnikova è un’artista contemporanea russa che lavora con un linguaggio artistico unico e personale. Ha partecipato a numerose mostre e fiere in Russia e all’estero, tra cui Miami, Venezia, Berlino e Parigi. Artista residente di KVARTIRA S.

Per Valeria, la cosa più importante è condividere la propria positività e trasmetterla agli altri, mostrando quanto sia piacevole e meraviglioso gioire di tutto ciò che ci circonda. Nelle sue opere, l’artista afferma il principio del «prisma rosa», concepito per trasformare la percezione della realtà circostante. La tendenza delle immagini verso una resa bidimensionale iniziò a manifestarsi già durante gli anni di formazione: il suo docente di pittura contribuì a plasmare uno stile artistico particolare, caratterizzato dall’abbandono del volume. I contorni delle figure concentrano l’attenzione dello spettatore sulla composizione, invitandolo a esplorare visivamente linee sinuose, dal carattere indocile ed energico e dallo spessore mutevole: tutto si fonde in un caos creativo di emozioni.

Lilia Valeeva è un’artista contemporanea russa con una formazione accademica presso l’Accademia statale Stroganov di arti e industria di Mosca. Dal 2011 è membro del Fondo internazionale d’arte. Ha partecipato a numerose mostre e aste. È inoltre docente e ha creato il proprio marchio di abbigliamento e accessori personalizzati, LILYA CUSTOM.

L’arte del Rinascimento è riconosciuta dalla contemporaneità come un ideale di bellezza e spiritualità, una fonte inesauribile di riflessione su ciò che è più importante e prezioso. Rivolgendosi al patrimonio artistico, Lilia individua punti di riferimento morali ed estetici di cui oggi abbiamo sempre più bisogno.