艺术家与绅士化
借助艺术吸引资本的世界经验
绅士化——把昔日工业地带转变为商业租赁和居住空间——对莫斯科来说已不再是新鲜事。诸如«Winzavod»、«Artplay»、«Arma»、«Flacon»、«Khlebozavod»等集群的创建者已经证明，苏联工厂完全可以成功转型为吸引资本与时尚人群的场所。
艺术家和这有什么关系？——你们会问。事实上，上述所有项目都是从墙面绘画起步的：顺便说一句，许多画作至今仍能看见。其要旨在于，在改造初期以最少的投入吸引潜在租户的注意，并营造当代而时尚的氛围。
在国际实践中，开发商早已把创意人群的活跃为己所用。纽约的 SoHo 与 East Village、伦敦的 Shoreditch，或迈阿密的 Wynwood——都是艺术家参与绅士化的经典例证。
纽约 SoHo 街区在 1980 年代曾聚集着艺术家工作室和小型画廊，后来逐渐变成遍布连锁店与精品店的时尚街区。这一过程的积极参与者之一是企业家 Tony Goldman。正是他在 2008 年于 SoHo 附近发起了 Bowery Mural 项目，最知名的«街头浪潮»艺术家定期在此创作。
在迈阿密，同样在 Goldman 的推动下，昔日的仓储街区 Wynwood 变成了一座露天展览：结果，这个前工业区涌现出大量画廊、俱乐部、酒吧和商店。这位美国企业家买下没有窗户的单层建筑，并邀请享誉世界的街头艺术家为房屋墙面作画。最终，随着 Wynwood Walls 项目周围形成配套设施、街区开始吸引波西米亚公众，那里的地价大幅上涨。
世界街头艺术地图上的另一个重要坐标，是伦敦东部的移民区 Shoreditch。此地之所以成为英国首都最时髦的去处之一，很大程度上正是因为墙上聚集了极多的绘画。如今 Shoreditch 的房产主特意把自家建筑的墙面提供给艺术家，以便为自己的生意吸引本地居民和游客的目光。
回到俄罗斯，应当指出：无论是新建居住街区、办公中心还是创意集群，开发项目与街头艺术的合作都显得颇有前景。公共空间中的艺术可以成为竞争优势，因为它能营造让人感到舒适而有趣的场所。
一个成功的例子是圣彼得堡的住宅综合体«Graffiti»：还在施工阶段，便请来知名的«街头浪潮»艺术家为楼宇作画。在莫斯科，则是«ZILART»项目——其创建者不仅把«艺术»一词写进了名称，还积极打算把它落实到生活中，甚至计划在这座建于旧厂房原址上的综合体区域内开设埃尔米塔什博物馆的莫斯科分馆。
于是，通过若干国外与本土的例子，我们得以看见资本如何继续富有成效地与艺术合作，而«街头浪潮»艺术家也获得了自我实现、赚取收入并寻找新观众的额外舞台。
Dmitri Aske