Fechas: 18 de noviembre de 2022 - 01 de febrero de 2023
Inauguración: 18 de noviembre de 2022, 17.00-20.30 - apertura de la exposición e inauguración en los salones del hotel «Hostellerie La Farandole». Presentación de la exposición, música y aperitivo.
Si desea asistir a la apertura de la exposición, escríbanos o llámenos a los números +7 925 113 4017, +33 7 83 43 06 90
Entrada libre.
Lugar: hotel «Hostellerie La Farandole» www.hostellerielafarandole.com
Francia, Provenza, 140 Chemin de la Plage, 83110, Sanary-sur-Mer
Todas las obras se pueden adquirir.
La galería KVARTIRA S y Hostellerie La Farandole presentan el proyecto artístico "Ancladas y Celestes" / "Terrenales y Celestes".
Con este proyecto inauguramos un ciclo de exposiciones internacionales en el espacio artístico de Hostellerie La Farandole.
La exposición "Terrenales y Celestes" - una reflexión sobre el "Cuerpo y el Alma" de dos artistas visuales francesas. Pintura, obra gráfica, esculturas e instalaciones que abordan simultáneamente lo espiritual y lo material, lo estático y lo dinámico, la profundidad y la ligereza.
Las esculturas aéreas de Valérie Leydet, alejadas de las figuras realistas, representan un mundo imaginario, misterioso, frágil y poético. Para crear sus instalaciones, Valérie recurre al suprarreciclaje — la transformación creativa de residuos en obras de arte.
La artista Patricia Seraydarian, anteriormente actriz y bailarina, sublima con sutileza en su pintura el cuerpo en movimiento y la huella que deja en el espacio.
Sobre las artistas:
Valeri LEIDE
Artista visual, vive en el sur de Francia. Explora y utiliza en sus obras materiales de suprareciclaje - tejidos antiguos, malla metálica, cartón, papel e hilos de todo tipo, que integra en su lenguaje artístico de manera abstracta y sutil.
El hilo continuo en las obras de Valeri, como metáfora de la existencia humana, da lugar a la textura y la forma y transforma lo plano en volumen.
La artista se inspira en las obras del Art Brut y en el arte aborigen.
"Lo que me interesa es precisamente la vibración de las transformaciones, la magia de la metamorfosis poética. En mis esculturas me gusta intuir y crear signos, huellas y marcas de recuerdos que simbolizan las etapas y los momentos de nuestro camino vital. Es como un juego con "interruptores de la memoria". Para evocar las asociaciones deseadas, recurro a la transformación de tejidos, los nudos y los entramados de hilos, y creo esculturas colgantes e instalaciones figurativas "voladoras"".
Patricia SERAIDARYAN
Artista, escultora.
«Mi carrera comenzó con la danza clásica en el Teatro de la Ópera de Marsella. Después me dediqué a la enseñanza. Mi sensibilidad y mi dominio del cuerpo me llevaron gradualmente hacia la pintura, concretamente hacia el dibujo de desnudo. Cursé una formación de seis años en Les Beaux-Arts de Marseille y, al mismo tiempo, continué aprendiendo y desarrollándome como artista en las clases del ilustrador Gabor Schitty. También asistí al taller de Claude Brice, ceramista de Ferdinand Léger, y estudié modelado y cerámica.
En mi opinión, las emociones y su expresión artística no conocen fronteras. No tengo preferencias estilísticas; me gusta elegir el rumbo en función del tema de la obra, del momento, de mi mundo interior y de mi estado de ánimo».
